八字喜水北方位(八字喜水人的建议去北方)

2023上半年评分最高10部国产剧，《狂飙》第5，《中国奇谭》第2

如果用一个词，形容今年上半年的国剧市场，皮哥认为，百家争鸣最为合适。

类型上，百花齐放，有科幻，有悬疑，有动画，有罪案，基本做到了全覆盖。

口碑上，黑马频频，光上半年，豆瓣超过8分的国剧就近10部，7分以上的国剧，更是数不胜数，几乎每周都有一两部口碑国剧，可供大家选择，这在之前，是从来没有过的事。

热度上，话题拉满，无论是《狂飙》掀起的网络热潮，还是《三体》带来的史诗还原，即便你不是电视剧爱好者，也一定在某个热搜下，读到过关于这些电视剧的故事。

所以，这份上半年的优质国剧片单，皮哥挑选起来很有难度。

以豆瓣分数为参考，以热度为辅助，加上大多数观众的看法，皮哥从上半年播出的近百部电视剧中，挑出了前十部。

下面，我们从第十部开始说起：

10、《显微镜下的大明之丝绢案》（豆瓣7.8）

又是马伯庸。

对马伯庸作品改编的剧，观众评价向来两极。

马伯庸擅长从历史的脉络中，寻找故事素材，在让观众难以分辨的真真假假中，创造历史。

这就决定了，对马伯庸剧的观感，会明显地分为两类。

第一类，惊叹于他靠一个名字或历史细节创造完整故事的能力，并从中体会那个年代的人情冷暖，比如《长安十二时辰》的紧张刺激。

第二类，诟病他架空历史的“虚无主义”，吐槽他将现代和古代杂糅，戏说历史的态度，比如《风起陇西》的古代谍战。

看马伯庸的剧，需要细细体会，他的多数剧，都是需要观影门槛的。

《显微镜下的大明》也是如此。

制作上，这部剧的场景、细节、质感、格调都十分用心，几乎在用电影的美学标准去做，从很多场景中，都能看到大银幕式的观感和美学表达。

尤其难能可贵的是，《显微镜下的大明》不将历史完全严肃化，而是将轻喜剧的元素，融入悬疑故事本身，并在故事进展过程中，完成良好的节奏把控，不水不废，这带给观众极好的观感，堪称国剧良心。

同样，本剧也拥有所有马伯庸剧的共通内核，通过剧中故事，反映时代，述说历史。

剧中的几个丝丝入扣的案件，牵出的是大明庙堂的机锋，呈现的是大明官场的百态，讲述的也是大明普通百姓的生活。

无论对历史感不感兴趣，《显微镜下的大明》都是一个很好的，了解历史的入口。

这也赋予了这部剧，与其他娱乐剧截然不同的意义。

09、《今日宜加油》（豆瓣8.1）

国产情景喜剧，曾经历过两个高峰。

第一个，是三十年前，《我爱我家》《编辑部的故事》等的涌现，为国产情景喜剧定下了基调。

第二个，是二十年前，《武林外传》《炊事班的故事》接棒，让国产情景喜剧，迎来最后的辉煌。

其后，随着国剧拍摄成本越来越大，这种注重表演、考验编剧的情景喜剧，反而开始不受欢迎了。

近十年来，能叫得上名字的，也仅有一部深陷抄袭传闻的《爱情公寓》而已。

但今年我们或许见证了国产情景喜剧的再一次崛起，《今日宜加油》就是个典型。

本剧翻拍自韩版漫画，并作了本土化改编，故事讲述了一家现代公司中，同事和领导之间相处的点点滴滴。

在《今日宜加油》中，我们看到了国产情景喜剧共通的优点。

它聚焦于现代白领在工作和上班中遇到的种种状况，并作了相对严谨的夸张和搞笑处理，不仅能让打工人深深共情，还颇有代入感。

同时，它打破了对“打工人”的刻板印象，剧中的几个人物形象，生动立体，性格鲜明，人设清晰，也比较接地气，很是讨喜。

比如，不懂办公室政治的李天然，因为耿直和老实，闹出了不少笑话。

比如，一心摸鱼但不成的李思思，在领导和同事之间游刃有余，就为实现“躺平”大业。

再比如，给全集团点奶茶，到处都有人脉可用的富二代白马帅，让人感叹“有钱真好”。

这一切，让《今日宜加油》有“电子榨菜”的潜质，全程嘴角很难落下来。

皮哥也希望，国产情景喜剧都能像这部剧一样，在当下的制作和编剧水准下，以喜剧的方式呈现真实的生活，这也同样是所有打工人喜闻乐见的。

08、《尘封十三载》（豆瓣8.1）

讽刺的是，这部陈晓的《尘封十三载》和张译的《他是谁》，几乎是完全类似的两部剧。

都是悬疑剧，都是24集的体量，都以一次恶性连环凶杀案展开，都是跨时间线铺陈，就连破案的主角，也都姓“卫”，这个并不太常见的姓氏。

但《尘封十三载》高开高走，《他是谁》最终烂尾，原因究竟在哪儿？

在皮哥看来，有三点。

其一，是《尘封十三载》始终聚集在对主线案情的侦破上，所有故事的发生，都与主线有关，比起《他是谁》中各种无关支线的铺陈和有头没尾的案件，前者反而更显诚意，更能抓住观众的眼球。

其二，是《尘封十三载》在故事进展中，始终伴随着人物的成长和弧光，每个角色，甚至每个配角，都十分丰满。

比如谭凯饰演的“刀哥”郭胜利，从最开始的私自调查，到最后的悲剧结尾，全程让观众揪心，人物虽然死去，但余味尚在，后劲儿十足。

其三，是点到为止的留白。

两部剧都有感情戏的呈现，但《他是谁》太满，太煽情，《尘封十三载》则点到为止，并有恰到好处的留白，那些含蓄且隐喻的场景，最终都会靠细节，让观众豁然开朗，有观剧的解谜感。

同类型的两部剧，虽然《他是谁》靠《狂飙》吸引了一波热度，但在质量上，《尘封十三载》更胜一筹。

07、《爱情而已》（豆瓣8.2）

虽然听剧名劝退，但吴磊主演的这部都市职场剧，反而让所有观众眼前一亮。

央视播放，口碑热度不减，聚焦于当下年过30的独立女性，但它的故事，却比大多数职场剧鲜活地多。

有都市轻喜剧的元素，却不添加过分狗血的爱情奇观，有轻快的节奏，但不刻意制造冲突，在这两方面，《爱情而已》尤为可贵。

虽然主打爱情与职场，但在接地气程度上，《爱情而已》也做到了踏实。

对主角工作场景、工作能力和现实的刻画十分细腻，虽然花费了大量篇幅，但丝毫不无聊，反而因为编剧的巧妙，而引人入胜。

在内核层面，通过梁友安的视角和口吻，将职场对女性的不公和偏见，甚至性骚扰、婚育和歧视等等展现地真实生动，振聋发聩。

不过，这部剧依旧存在一些问题，比如低估了观众的欣赏能力，有些道理明明通过情节已经展现，却还要通过角色的“金句”强调。

但瑕不掩瑜，这些小瑕疵，不影响《爱情而已》是一部优秀的都市职场情感剧，也为当下泛滥的职场剧，提供了一种全新的思路和模板。

06、《曾少年之小时候》（豆瓣8.4）

这几年，好的青春剧，越来越少，今年上半年，皮哥倒发现一部青春剧“遗珠”，那就是《曾少年之小时候》。

青春剧曾经踩过很多坑，比如狗血的恋爱，车祸堕胎，雨夜分手，出轨撕X等等，而这部《曾少年》，则踏踏实实给出了，青春剧该有的模板。

它以单元剧的形式，以主角谢乔生活中的小细节，串起了她的青春故事。

故事以四合院中长大的三个少年为主，整个故事中，没有网红脸，没有流量小生，每个演员都很陌生，但演技却又随和自然，就像我们回忆中经历的那些小事，那个夏天一样。

青春的烦恼，如恋爱、升学、攀比、人际关系，在三人的故事中娓娓道来，不骄不躁，让这三个少年的形象，变得灵动而鲜活。

虽然没有大开大合的情节，但那些融入在90年代生活方式中的小细节，依旧让整部剧充满趣味，这是所有注重冲突的青春剧所不具备的。

我们确实缺少这种平和的青春剧，更缺少踏实体现少年心境的耐心。

而看这部剧，有时候会让皮哥有看《请回答1988》的观感，足见它的优秀和质感。

05、《狂飙》（豆瓣8.5）

作为到今天为止，绝对的现象级爆款剧，《狂飙》，相信皮哥不用再多做介绍了。

它不仅创造了超高的口碑，捧红了张颂文，还让里面所有出演配角的小演员，都分到了一杯羹。

高叶演完这部剧后，就接到了七个代言，高启胜的扮演者苏小玎开始代言页游，“疯驴子”、“小五”这些角色，也纷纷下海捞金，不亦乐乎。

这就是好剧的影响力和魅力，事实也证明，观众不会辜负好剧，更不会怠慢好演员。

那，《狂飙》火起来的底层逻辑到底是什么？

皮哥看来，两个原因尤为重要。

其一，是它虽然披着悬疑罪案的外壳，但本质上却是高启强，从卖鱼小人物到黑道老大的成长史。

这种传记性质的剧，本身就受大众青睐，高启强成长过程中的强节奏推进，扣人心弦的偶发事件，和人物转变的过程，在扣人心弦剧情的引导下，不仅细节丰满，也颇有说服力。

这种身临其境的“黑道老大成长记”，给了观众参与感，所以火起来无可厚非。

其二，是演员优秀的表演。

《狂飙》本身就有好的质感，而张译、张颂文、高叶等实力演员的参演，也功不可没。

尤其张颂文，在他的演绎下，高启强这个人物，就像从现实中走出去的一样。

不仅情绪穿透力强，有几场戏的对垒，张力十足，演得太好，令人拍手叫绝。

好故事+好演员，这是一部剧成功的基底，而《狂飙》在这两点上，都达到了国内顶配。

戏拍好了，大火只是时间问题，跟《隐秘的角落》《人世间》如出一辙。

而《狂飙》的火也证明，演员本身的戏剧张力，与名气关系不大。

只要好好表演，每一个用心的演员，都可能像张颂文一样，一夜火遍全国。

04、《去有风的地方》（豆瓣8.6）

这是上半年高口碑剧中，最为“特别”的一部。

说故事，它本身没什么故事，不过是一个女孩，因为闺蜜的突然离世，而产生了“避世”的念头，辞了工作拉着行李去了云南，开始了类似疗伤的旅途。

说情节，它本身没什么冲突，刘亦菲饰演的许红豆，不过是平时骑骑马，看看风景，做做手工，别说悬疑动作，反转搞笑，就连最基本的车祸小三，它里面都没有。

但它特殊的地方，也恰恰在于此。

《去有风的地方》精准戳中了当下年轻人对“慢”生活的需求。

一些国产剧中，紧绷的情节和动不动就冲突争吵的剧情，就像打工人“打仗”般的生活一般，是一只推着大家前进的无形大手。

而这部剧，正好摒弃了这只手，把生活还给了生活，把故事交给了四个字，顺其自然。

虽然像极了一部刘亦菲主打的旅行综艺，但观众依旧能从剧中，收获关于生活和生命真谛的认知，从而找寻自己生活的方向。

这是《去有风的地方》的意义所在。

当然，不可否认的是，刘亦菲很美，云南很美，李现很帅，剧很养眼。

但又有谁，能拒绝一部舒缓心境，沁人心脾，还能洗洗眼睛的爱情剧呢？

03、《三体》（豆瓣8.7）

皮哥是《三体》的死忠粉。

作为死忠粉，大多数观众都认为，《三体》是最难影视化改编的作品，没有之一。

其难度，在于对宏大科幻世界观的呈现，以及对高科学概念的平实化阐述。

B站动漫版《三体》就是失败的典型。

不仅颠覆了书中人物的形象，而且剧情乱改一气，掐头去尾，缺少了原著的精神。

每个《三体》粉丝心中，都有一部自己的《三体》，让皮哥没想到的是，腾讯做到了。

其实，这版《三体》只做好了一件事，那就是按部就班地，根据原著进行改编。

之所以高达8.7分，是因为从最开始，就有一股“熟悉”的味道。

在选角上，叶文洁的青年和老年选角，简直贴合原著到无以复加，王子文和陈瑾本就神似，两人的眼神，又充满故事感，让这个“统帅”角色，增加了不少魅力。

在对原著的还原上，细节粉狂喜，《三体》中有很多引用原文的话，而这话，恰恰都是不应该改掉的点睛之笔。

对这些台词原封不动的使用，极大拉近了书粉和剧本身的距离，一定程度上帮助书粉接受了剧的设定。

另外，在拍摄上，团队也是一丝不苟。

大到基地实景，中到粒子对撞机，小到一张实验报告，几乎都按照实际中拍摄。

这种细致入微的态度，给了观众身临其境的感觉，既仿佛置身于大刘用文字呈现的科幻世界，又仿佛进入了真实的“三体”世界，感觉玄妙。

当然，《三体》并不是没有缺点。

有的科幻场景，拍摄得依旧有点“五毛特效”的意思，比如汪淼和丁仪的粒子对撞实验，就差点意思。

而丁仪的选角王传君，在表演上有点用力过猛，将一个神级科学家演成了废柴艺术家的感觉，有点败笔。

但整体上，《三体》是十分优秀的。

原本网飞《三体》的开拍，还让皮哥捏了一把汗，如果我们的《三体》被外国人超过，那其实是一种不幸。

但看完腾讯版，这颗悬着的心终于放下。

在对中国文化和哲思的理解上，外国人是不可能有中国人理解深刻的，只要技术层面不出问题，网飞版《三体》，注定只是陪跑。

不信，走着瞧。

02、《中国奇谭》（豆瓣8.8）

《中国奇谭》厉害的地方在于，用超短动画的形式，创造了一种社会文化现象。

这种现象中，包含着对现实社会的重重隐喻，又与《西游》IP的精神不谋而合，让人称奇，这还仅仅只是第一集而已。

对，皮哥说的就是《中国奇谭》的第一篇，《小妖怪的夏天》。

“浪浪山”的概念，就从这个短片而来。

在年轻的文化语境中，“浪浪山”既是小妖怪不想回的家，也是放不下游子们灵魂的故乡。

而狮驼岭虽然险峻，但跟大城市一样，有接触食物链顶端的机会，有出人头地的希望，虽然对打工人来说，这希望异常渺茫。

很难在一部作品中看到，中国古代文学意象和当代青年诉求的完美契合，《小妖怪的夏天》无疑是个特例。

它带火了“浪浪山”，让这座山和“孔乙己的长衫”，变成了年轻人嘴里时常提起的两个网络概念。

一个是想回回不去的家，一个是想放放不下的尊严。

开篇的爆炸，也让《中国奇谭》收获了超高的口碑。

后续无论是《鹅鹅鹅》国风满满的默片，还是《小满》剪切定格动画的魅力，无不展现着中国动漫的绚烂和瑰丽。

无论你喜不喜欢动画，《中国奇谭》都值得一看。

因为它是外国人无法理解，无法创造，也无法共情的艺术作品，也是我们引以为傲的银幕宝藏。

01、漫长的季节（豆瓣9.4）

东北背景，常出好剧，《漫长的季节》便是今年的爆款。

东北的文学总带着一种伤痕和落寞，但奇怪的是，落寞中又充满了希望，《漫长的季节》给皮哥的，便是这种感觉。

剧中的人物，都经历着多舛的命运。

主人公王响，本是个敬职敬责爱岗敬业的工人，却无端遭遇下岗，后来还经历了丧子之痛。

马德胜本是业务骨干，却因为冲动，丢失了大好前途。

龚彪曾是意气风发的大学生，最后却混成了沉溺游戏厅的中年男人。

这难道不是千篇一律吗？

对《漫长的季节》来说，这些个失败的个体，反而是一种真实。

成功和暴发户总是少数，现代职场剧中一路晋升的霸总剧，不过是小概率的爽文罢了。

但在时代的大潮下，小人物命运的浮沉，本来就由不得自己。你我他，我们都一样，所以这种浮沉，更容易引起观众共情。

本剧赢就赢在，对这种共情的精准把控上，它讲述人生起伏，却不以悲惨煽情，它呈现生活的苦痛，却不以伤痕催泪。

在很多80后和90后眼里，《漫长的季节》中这几位，都是自己的父辈母辈，他们艰辛地在时代的洪流中套着生活，却从未失去对未来的希望。

所谓“悬疑”、“谜底”，都是本剧的标签而已，本质上对人的展现，已经足够真实，足够拿到高分。

而本剧也证明，一部好剧，一个好故事的精髓，是始终对个体的命运和人间的疾苦保持悲悯，并始终相信，有光会照进来的希望。

前者是对命运的写实，后者是对未来的负责。

相信大家看到最后，王响对着年轻时候的自己说“向前看，别回头”，一定深有感触吧。

我们每个人，曾经都会在心里，对未来的自己呐喊出这六个字。

而现如今，我们似乎都站在了十字路口，回首着已去的过去，展望着已来的未来。

这也是《漫长的季节》中，撬动人心的真实力量。

总的来说：

前半年的国剧，优质剧呈现出了井喷的状态。

从未有哪一年，在短短的半年时间里，就播出这么多叫好又叫座的电视剧，就创造出这么多的热搜、话题和讨论。

国剧已经走在发展的快车道上，

可以预见的是，下半年的国剧，注定还会有不少爆款。

希望年终盘点优质剧的时候，这份片单能被替换不少。

文/皮皮电影编辑部：蜉蝣

©原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）

未经授权请勿进行任何形式的转载

宝宝起名「朔」字的讲解和注意事项

【朔】是个会意字。本义是每个阴历月的初一。

有人会觉得这个字很不错，是每个月的开始，其实很多人不懂阴历月的初一代表什么。

阳历是太阳历，是根据地球绕太阳的运行规律而定的时间；阴历则是太阴历，也就是根据月亮的圆缺变化而定的时间。在阴历月当中，每月的三十和初一这两天是没有月亮的，或者说是看不见月亮的，这两天分别叫做晦日和朔日，而每月的十五是满月，也叫做望日。

【朔】从字形来看，阳边是【月】，阴边是【屰】。【屰】是【逆】的本字，代表一个倒过来的人，引申为朝着相反的方向而行。

这个字用在名字里会产生两种意义。一是因为每月的初一代表着新的开始，虽然没有月亮，但却是月亮由缺转圆的转折点，因此会比较利于创新，为人比较有新意，适合从事创作类的工作，在一个企业当中，名叫【朔】的员工可以去开创新的市场或开发新产品。

另一点是因为阴边的【屰】代表反方向，所以这样的人会比较喜欢唱反调，容易看谁都不顺眼，爱怼人，语不惊人死不休，如果自身没有一定的地位作为基础，人际关系会受到影响。

从姓名学的角度来讲，【朔】代表的是没有月亮的夜晚，用来起名要慎重。有句话叫“月黑风高夜，杀人放火天”，晚上没有月亮就会黑到极致，因此也容易产生一些不太好的磁场，这种没有光明的磁场也会造成人的情绪问题，比如抑郁等。

另外，【朔】还有一个意思是北方，落坎卦，藏子鼠，因此生肖属马和羊的人尤其不适合，因为会形成六冲六害的格局，八字忌水的人也不建议用，问题会较为严重。

【朔】的阳边【月】，如果是生肖属鸡的人用了会激发出其中暗藏的卯兔而形成正冲的格局，也是不适合的，大家在起名的时候要多多注意。

你知道你八字中的喜用神吗？从2023年八字喜用神看你的年运

2023年，癸卯年，属兔，天干是癸水，为雨露之水，地支卯木为花草之木，从八字象法上看，是木被雨水淋湿了，一个湿的木头就无法生火。……

★八字喜金的人

2023癸卯年，天干癸水泄金，而地支卯木也同样是泄金的，这年用神被泄，容易破财，不吉。

★八字喜水的人

2023癸卯年，这一年癸水出来了为吉，但流年癸卯，癸水被卯泄，中吉。

★八字喜木的人

2023癸卯年，癸水生木，木旺为吉，但如果原局本来就水多木弱的话，会造成水大木漂，不吉。

★八字喜火的人

2023癸卯年，这一年有卯木生火为吉，但八字火弱水旺的人，事业上会不是很顺利，平。

★八字喜土的人2023癸卯年，水生木旺，克用神土，这一年不吉，容易破财。