生辰八字看是学历(生辰八字看学历高低)

命理分析：关于学历的一些看法（精细分析思路适合初学收藏）

在当今命理中，对于学历的看法是较模糊的，其实这个，并不是现代命理的欠缺，因为，在古代论学历的时候，并不是很系统。

在古代论学历:由于与现代等级不一样，模型不一样，这也是现代命理的难题。

比如说:古代论学历的时候《官印无破，定是庙廊之才》。

问题是，现代社会，已经分了文理科，不是古人重文的时代了，所以，命理思维，必须重新打开。

当今社会，以学历定高低，普遍以大学为标准线，这是因为，现在的教育比古人提高了一些，至少文盲比以前少。

今天就以一个实际案例来看一下学历

​乾造:癸酉 丙辰 辛未 戊子

大运:乙卯 甲寅……目前在甲寅运

格局分析:辛生辰月，辰中戊癸透，究竟以谁定格？

按照本气为先的原则，以戊土印星定格，那么这就是印格，印星戊土通根有气在月日，月干丙官与辛合并不能生印，换一个角度看，印星不弱，无须生扶。

辛金日主，在年支有禄，且与月支辰酉合金，时支子水长生，很明显，印旺身强。

对于印格来讲，大致格局有三:

印格用官

形成官生印，印生身的一个趋势（一般都是印弱喜官相生）

印格用财

一般情况是印旺用财制其旺气（本身要才有气）

印格用食伤

一般情况就是印旺身强以食伤泄秀为主。

此命就符合最后一种，癸水食神就是成格的条件。格成印格用食，喜财护食。

​对于平衡派的观点来看，此命也是如此。

辛金生辰月，土旺金相，八字三土两金很显然印旺身强，需要食神泄秀，以水木为用。

不过，除了平衡派新派格局派以外，还有没有其他的观点？

有的

辛金生辰月，月干丙火与辛相合，根据化气格的条件，我在前几天的文章发过。

丙辛化水格，生于申子辰、亥月，干支通根，见龙即化。

很显然，辛生辰月遇龙则化，癸水干支通根，地支子辰半三合水局。这是化水格。

当然地支还有辰酉合，对于力量上来讲，半三合力量大于六合。

既然看着是化水格，喜木行运，忌讳火土。

根据上面几种分析思路来看，此命大运，乙卯、甲寅，正是利于学习的好运。

实际情况就是:在国外留学的在读博士。

​其实，写这篇文章以前，我纠结了一下到底要不要写？

因为写出来，外行看不懂，同行会喷。

意义在哪里？

我自己也不知道，就当做是分析笔记吧。

2022十大华语片

在这特殊的一年里，我们共同经历了许多，也遗憾告别了太多。但是还好，我们还有电影。

1997年底，冯小刚执导的贺岁片《甲方乙方》上映，贡献了日后载入影史的一句名台词：“1997年过去了，我很怀念它。”

转眼25年过去，2022年也行将结束，我却不太敢怀念它。

这一年，对于追求确定性的行业与人群而言，无疑是比较焦灼的一年。在某种程度上，国内电影业及电影人的处境也正是如此。疫情之下，待映的影片们在定档和撤档之间随机切换，早已是司空见惯。而那些顺利上映的幸运儿，也各有各的悲欢。

前段时间，想必你也在中文互联网上看到过这样的段子：11月初全国影院共上映了6部新片，其中5部的首日票房加起来都没超过7000元，还有一部票房仅75元，观众2人。

当然，这种惨淡，也并非2022国产电影的全貌。

截至12月26日，2022年内地总票房295亿，年内有多部影片新加入“10亿元票房俱乐部”。随着疫情防控形势的改变，电影市场也正在回暖。

12月上映的几部新片里，《航海王：红发歌姬》和《阿凡达：水之道》内地票房分别超过1.5亿元和7亿元、《想见你》上映三天票房近1亿元……我们有理由相信，2022终究给电影院留下了一条光明的尾巴。

在这特殊的一年里，我们共同经历了许多，也遗憾告别了太多。但是还好，我们还有电影。

《人生大事》

如果老黄历是一年一页的话，那么属于今年的那页上面一定写着：2022，宜死亡教育。

与今年另一部殡葬题材的影视作品《三悦有了新工作》相比，《人生大事 》显得更加落地，充满市井气息。

男主莫三妹（朱一龙 饰）是白事一条龙从业者，经营着从父亲手里继承来的一家丧葬用品店“上天堂”。这样的身份，用天津方言来说，叫作“大了（liǎo）”，帮助往生者了却人间最后的烦恼。

大概人们总是渴望相聚，憎恨离别，红白喜事从业者的待遇也是天差地别。干殡葬这一行的，脏活累活是家常便饭，不被理解和尊重才是致命打击。因此，这样的工作总是流向了刑满释放人员、低学历劳动者等“没有其他出路的人”。

莫三妹就是这样一个人。但好在，命运让他遇见了失去至亲外婆的“小哪吒”，这对没有血缘关系的半路父女，从互相嫌弃到抱团取暖，在他们的身上，仿佛能看到一个不可战胜的夏天。

感谢这部本土版的《这个杀手不太冷》，为我们呈现了一出充满欢笑与泪水的人间真情。

《如果有一天我将会离开你》

今年上映的国产院线片中，这是很容易被错过的一部电影。

事实也确实如此，《如果有一天我将会离开你》上映5天后，票房仅390万元，即使放在今年的大环境下看，这点票房仍旧少得可怜。

毕竟，由歌词衍生而来的片名、星二代导演&编剧的作、主演中有模特转型的新人演员和未出道成功的前爱豆……这些要素叠加在一起，让这部小众文艺片充满了“烂片相”。

但它又的确不是那种充斥着狗血意味的青春疼痛电影。片中，无论是剧情还是表演，都淡淡的、钝钝的，没有太多演的成分。

相比之下，戏剧化的情节似乎都在戏外。比如主演之一的齐溪与宋宁峰，刚刚官宣离婚没几天，又得一同入组饰演情侣。

简单来说，这部电影讲的是男大学生李小李去日本做交换生，在铁路沿线偏僻的“渊野边”一边读书，一边在中华料理店打工时发生的一系列故事。男主的原型即李雪健的儿子、导演李亘，电影剧情大多改编自其赴日留学时的亲身经历。

比起倾诉欲过剩的自传电影，这更像是一部聚焦在日华人的群像戏。平淡的细节中，蕴藏着很多小心思。旗帜上、案板间、河流里、鱼缸中，鱼的意象以各种形态反复出现，每个人都有自己的困惑与挣扎。

本片整体的观感，像是一场漫无目的的散步。没有明确的主题、没有俗套的结局，却意外地有种舒缓神经的功效。

片名来源于《无言的结局》，新年夜雷打不动的KTV聚会，店长唯姐与厨师老万对唱了这首上世纪90年代的情歌，齐溪曼妙的女声配上毕赣姑父那荒腔走板的西南口音，别有一番韵味。

《妈妈！》

这是一部即使只为欣赏演技也不容错过的国产佳作。

前段时间，演员奚美娟和吴彦姝凭借在该片中的出色表演，分别获得了第35届金鸡奖最佳女主角与第12届北京国际电影节“天坛奖”最佳女主角的荣誉。

不过，最初《妈妈！》吸引我的还是题材。

我们的国产电影终于看见老年女性，还一下子看见两位。影片设定也非常不落俗套，65岁的强迫症女儿冯济真（奚美娟 饰）和85岁的松弛母亲蒋玉芝（吴彦姝 饰）共同生活，摩擦不断。

然而，患上阿尔茨海默症的却是更年轻的女儿，于是，一向大大咧咧惯了的妈妈，要被迫坚强起来照顾女儿。

部分镜头拍得很意识流，随着剧情推进，慢慢交代了女儿终身未婚和一直产生看到父亲的幻觉的原因——不仅仅是幼年丧父缺少父爱，更是因为在那个特殊的年代，她的冷漠成了父亲自杀的最后一根稻草。从此，充满温暖爱意的一家三口阴阳永隔，父亲离世、母亲与女儿留下心结，心思沉重的女儿怀着愧疚过了一生。

总的来说，《妈妈！》的成片质量相当优秀，美中不足的是退休教授冯济真救赎不良少女周夏（文淇 饰）那条线稍显突兀，但结尾努力圆回来了一点，避免了好片烂尾的悲剧。

《狙击手》

把时间拉回到一年前，如果你要告诉我2022年最好的国产战争片，讲的是抗美援朝时期，我方为了保护一名侦察兵身上携带的情报，一个班的志愿军战士打到只剩下一个人，而剩下的这一个人又干掉对面美军所有人的故事……我是拒绝相信的，但《狙击手》似乎就这样做到了。

被戏称为《拯救大兵亮亮》的《狙击手》，原名《最冷的枪》，讲述的是朝鲜战场上“冷枪冷炮”运动中，发生在志愿军狙击手身上的一系列传奇故事。

坦白地说，《狙击手》的缺点比较明显，煽情戏份较多、立了“想念家人”flag的配角必然牺牲的桥段充满套路、滥用的子弹飞出的慢镜头视角也令人审美疲劳，但它终究忠实地完成了自己的宣传使命——让更多人了解到70年前那片冰天雪地的战场上，究竟发生过什么。

狙击五班班长刘文武（章宇 饰）与战士大永（陈永胜 饰），他们从未真正远去，因为我们从未忘记。

片中，主角大永的原型应为志愿军战士张桃芳，让我们一起回顾这名朝鲜战场第一神的真实事迹：从1953年1月29日到5月25日，为期3个月零26天的狙击手生涯中，张桃芳实际射击时间32天，耗弹436发，毙敌214名，且毫发无伤。

历史车轮滚滚向前，如果普通人可以做些什么为自己想要的世界投票的话，我想，大概就是珍惜来之不易的和平、致敬守护和平的英雄、支持纪念英雄的电影。

《海的尽头是草原》

又一部从普通人小切口展现历史大事件的主旋律电影。

《海的尽头是草原》取材自上世纪五六十年代的困难时期，大批来自南方的孤儿被送至内蒙古自治区，由草原牧民认养长大的真实事件，史称“三千孤儿入内蒙”。

从阵容看，导演尔冬升组建的班底堪称《演员请就位2》大型团建现场，主演中，除了挑大梁的陈宝国和“草原王子”阿云嘎，马苏、王锵、曹骏、王楚然、丁程鑫等参加过综艺的演员均喜提毕业包分配待遇。

其中，马苏的表演令人惊喜，银幕外光鲜靓丽的女明星，在镜头下毫无违和感地演绎了一位草原妇女。但更胜一筹的，还是当地的蒙古族演员们，尤其是饰演老年时期女主的巴德玛，有她出现的戏份里，与其说在表演，不如说更像是一部草原生活纪录片的片段。

故事主要讲述了一对双胞胎兄妹的时代悲剧，在困难时期，无力独自抚养两个孩子的年轻妈妈张凤霞含泪将小女儿杜思珩送去了孤儿院，后者因此产生了长达半生的执念——

由于是被妈妈哄骗送进孤儿院，所以杜思珩即使来到了草原被善良的养父母一家收养，也一直想要跑回上海问个清楚，结果在一次逃跑时陷入流沙，间接导致养兄为了救她而牺牲。

影片无意地塑造出了一种辛酸的宿命感——

为了不被送走而跑去淋雨得病从而被成功留在母亲身边的同胞哥哥杜思瀚，最后身患绝症独自一人；一直想要逃离草原的妹妹杜思珩，最后反而留了下来，拥有了自己的家庭。

能够看出，导演努力在真实感与故事性之间做了平衡，透过极具戏剧化的个体故事，让更多人了解这段历史。

《一场很（没）有必要的春晚》

今年其实有很多爆款喜剧，电影、综艺、脱口秀……但一想到一群年薪百万的富翁还在拼尽全力逗我笑，我就有点笑不出来。

说起来，今年最纯粹的快乐，竟然是一部伪纪录片给的。

2022年1月底，一群海外华人在b站上传了一部自制的长片，当时就收获了100多万的播放量，8个月后又在中文互联网上突然爆红，豆瓣评分一度高达8.9分，对于一部游戏之作来说，这几乎是件不可思议的事情。

片如其名，《一场很（没）有必要的春晚》里处处充满了一本正经的胡说八道。

例如，形容为什么要自办春晚，是“中国人的DNA中，有着在春季来临之际，举办社群文化活动的强烈需求。 如果一个地区的中国人数量超过一定指标，这个隐藏在基因里的东西就会被唤醒，一定要举办，不举办就憋得慌”。

导演汪英伦在接受《新周刊》采访时，回忆起了他出国留学的第一个冬天，这也是他第一年没有准时收看春晚。由于时差的原因，国内播出春晚时，温哥华还是白天，再加上当天有考试，他持续了多年的收看习惯就这样中止了，他感受到了强烈震撼，“感觉生命中每年都要有的一个时刻突然被改变了。”

在关于该片的一众好评里，主创自己最喜欢的一条是“弱智得恰到好处”，就笑一个吧，功成名就不是目的，让自己快乐才叫作意义。

《万里归途》

作为今年国庆档的最强影片，《万里归途》的受欢迎并不难预料。从《湄公河行动》到《战狼2》，从《流浪地球》到《万里归途》，这类新型主流化商业电影，本就是被市场反复验证过的成功模式。

与另一部同样由张译主演的、以海军特种作战队员撤侨为主题的《红海行动》相比，《万里归途》展现的是外交文职人员在当地政府军与叛军之间的斡旋与应变，尽管也有爆炸、枪击等动作场面，但更吃重的部分还是文戏，这也就更加考验剧本的逻辑性。

总的来说，《万里归途》的前半截挑不出太多毛病，情节亦庄亦谐，节奏有张有弛，张译饰演的外交官宗大伟也让人眼前一亮——在登机口振臂高呼“同胞们，我们来接你们回家了！”后帅不过三秒，就因飞机座位不够而被迫滞留异国。

随时会响起枪炮声的马路上，缩在汽车后座的张译，满脸写着“弱小、疲惫、想下班”，比起纵横捭阖、八面玲珑的外交官，更像是一位久经沙场的厌战老兵。主创们很聪明地塑造了一个对即将生产的妻子充满惦念与愧疚的、有血有肉的职业外交官，而非符号化的“舍小家为大家”的伟光正形象。

《新神榜：杨戬》

年底了，夏天上映的《新神榜：杨戬》还不断地有同人作品产出。无论你对这部国产动画电影的评价如何，都不得不承认，它的确很火。

《新神榜：杨戬》无疑是一场视觉盛宴。特效本身就已经值回票价，大到不同仙境的复杂场景，小到动物的茸毛和动态，电影中的呈现都无可挑剔。而敦煌飞天舞、水墨八卦图、元神形象等，更是给观众以美的享受。

电影前半部分以一种“侦探悬疑”的方式展开，配上精彩的歌舞和打斗，沉香的去向、婉罗的目的等悬念吊足了观众的胃口。

《新神榜：杨戬》彩蛋里的孙悟空和哪吒。

然而，“真相大白”之后，剧情的走向却变得有些仓促。杨戬的哮天犬、三尖两刃刀等经典设定居然没有派上用场，最后一斧头“秒”了反派，收尾总给人一种“草率”的感觉。

但帅气的杨戬终归是给人留下了深刻的印象，让大家想要更多地了解他。于是在同人文里，粉丝们持续为他补充设定、编织新的故事，这也成为一种用爱支持国产动画的方式。

2022年，我们仍然对“封神宇宙”充满期待，也在等待一部又一部更好的作品。

《还是觉得你最好》

这是一部极罕见、片名或预告都让你以为是大烂片，结果看完会觉得还不错的电影。

故事围绕一家三兄弟以及他们“关系复杂”的女友们展开。设定是略显俗套，二哥带回家吃饭的女友，竟然是大哥念念不忘的前女友；三弟每天上网冲浪必刷的女神，结果成了大哥的粉丝；所谓“Table for Six”就是将这3男3女都塞进一间老房子，摆上一张台面，在修罗场中同吃同住。

但到此为止了，故事并没有按“你以为”的烂俗和狗血方向发展下去，如果用不剧透的方式来介绍，应该说后来每个主人公都在自我、家人和恋人的复杂关系间进行了独立的思考、取舍与选择，最终在时间的沉淀中，走向和解与大团圆。

在混乱过程中，所有人物都是立体的、丰满的，没有角色被物化，没有人只是在为了搞笑而搞笑，这让整部片子保留有一定的秩序与合理性，这大概豆瓣7万多人能给出7.5分的原因。

在观众口味日益挑剔的时代，继续讲《家有囍事》风格的香港故事，本就已经是难度极高的命题作文。

《爱情神话》

严格来说，很难说《爱情神话》属于2022，毕竟它上映于2021年的最后几天，但我们似乎仍旧可以这样说，没看过《爱情神话》的2022是不完整的。

徐峥饰演的男主老白，是一个民间艺术家，或者，至少是一个生活家。

他的日常，就是画画、教画、买菜、做饭，以及愁眉苦脸地在三个性情各异的上海女人之间。导演邵艺辉化用英国艺术家弗朗西斯·培根的名言“一个彻头彻尾无用的存在，却不得不莫名其妙地奉陪到底”，来形容老白身上的这种独特又迷人的气质。

《爱情神话》借老白的视角，呈现了一幅都市男女的浮世绘。

很多人会诧异，一个拍出如此上海韵味的创作者，居然是山西人。但邵艺辉曾经剖白，老白本质上其实还是她自己，“一个时刻为自己羞愧的人，一个慌张的无业游民，一个嘲讽一切的废物。不是上海人，而是一个异乡人，一个永远的他者。”

时隔一年再回看这部电影，让人很难不对上海这座城市，以及生活在这片土地上的英雄市民生发出更多的理解与敬意。

过了太久压缩到极致的生活，如今似乎终于可以理直气壮地说：喝咖啡是有必要的、办展览是有必要的、看电影当然也是有必要的。

或许，越是在艰难的时刻，越要守护比金子还要珍贵的信心。即使生活本身并不轻松，我们也仍要在有限的环境里，不放弃寻求任何一丝舒展的可能。