八字双飞蝴蝶命(八字双飞蝴蝶格命)

蝴蝶之于爱情_情不知所起，一往而深

“空园暮烟起，逍遥独未归。翠鬣藏高柳，红莲拂水衣。复此从凤蝶，双双花上飞。寄语相知者，同心终莫违。”（萧纲《咏蛱蝶诗》）是现存最早的表现爱情的蝴蝶诗，这里双飞的蝴蝶已成为相知相爱的男女的象征，代表了作者对美好爱情的祝愿。蝴蝶在很多诗歌中是有情的，成为情深意长、美好甜蜜的象征。

“花坞蝶双飞，柳堤鸟百舌。不见佳人来，徒劳心断绝。”（萧衍《子夜四时歌》）梁武帝看到花坞中双飞的蝴蝶，勾起了不见佳人的惆怅。“迟迟花日上帘钩，尽日无人独倚楼。蝶使蜂媒传客恨，莺丝柳线织春愁。”（朱淑真《春恨》）更是直接把蝴蝶作为使者传递男女之情。蝴蝶也经常出现在晚唐诗人李商隐的许多诗作中，而且也大多与爱情有关。蝴蝶意象作为爱情的载体，与爱情相伴相生。

1.蝴蝶与坚贞

蝴蝶结伴而飞，双宿双栖，因此，人们常常把蝴蝶作为自由恋爱的象征。与此同时很多雌蝶一生只有一个配偶，绢蝶尤其如此。而人们所向往的爱情也是一生只爱恋一人，矢志不渝。因此，人们在蝴蝶身上看到了爱情的理想。蝴蝶的轻巧空灵也为爱情增添了魔幻色彩，可以跨越生死，超越世俗。同时，蝴蝶色彩斑斓的外表也符合人们的审美习俗，寓示着爱情的美好。

花蝶恋

蝴蝶与花有很深的因缘，蝴蝶由于自身的美丽洁净，与之相伴的物象也是清丽明艳的。蝴蝶翩飞之际正是百花争艳之时，和风习习，花香浓郁，蝶乘风舞。蝴蝶食花蜜，嬉戏于花上，留宿于花丛。花之美艳尽显蝴蝶之高洁，蝶对花舞，花为蝶香，蝴蝶为花增添了灵动，花为蝴蝶渲染了馨香。两者相得益彰，相映成辉。待到花残香淡，蝴蝶也魂消玉殒了，蝴蝶与花相伴相生。相似的生命历程和追求，使得蝴蝶与花惺惺相惜，成为一个不可分割的整体，有着相同节奏的生命律动，形成了自然界花蝶之恋的美丽景观。从而引发了历代文人相似的心理联想与情绪波动。“蝶恋花”词牌正是蝶与花情谊的人格化的体现。

蝶恋花朵，而飞蛾扑火。蝴蝶与花却代表着青春和美好，能陶情怡兴；飞蛾却如杜鹃般枝上啼血，结局惨淡，这也是为什么文人不把蛾作为爱情的原因。但二者也有相通之处，蝶对花艳粉香的执着追求，九死不悔，似飞蛾般投火伤生，对花的痴恋美好而又执着。唐代刘希夷的《公子行》诗：“花际徘徊双蛱蝶，池边顾步两鸳鸯……与君相向转相亲，与君双栖共一身”，花了解蝴蝶的渴望，蝴蝶也知道花的深情，诗人以“双蛱蝶”表达对爱情的忠贞。李商隐《蜂》诗：“青陵粉蝶休离恨，长定相逢二月中”，诗中“青陵粉蝶”喻妻子王氏，嘱托她不必离恨重重，约定在二月春暖花开之际重逢，以此表达真挚的爱情。“细眉双耸敌秋毫，荏苒芳园日几遭。清宿露花应自得，暖风和絮欲争高。情人殁后魂犹在，傲吏齐来梦亦荣。闲掩遗编苦堪恨，不并香草入离骚。”（林逋《咏蝶》）这首咏物诗把蝴蝶描摹得极具神韵，蝴蝶食露宿花、清高孤傲、洁如香草，同时运用了化蝶和蝶梦的典故，对蝴蝶做出至高的评价，作者认为蝴蝶是超越世俗的，志向高洁、志趣高雅，蝴蝶所代表的爱情是清绝脱俗的。

蝶舞翩翩，情意绵绵。“上林蝴蝶小，试伴汉家君。”（李贺《谣俗》），是与情人相伴的蝴蝶；“豆蔻枝头双蛱蝶，芙蓉花下两鸳鸯”（张孝祥的《浣溪沙》），双飞的蛱蝶与成对的鸳鸯交相呼应；“薄翅凝香粉，新衣染媚黄。风流谁得似，两两宿花房。”（贾蓬莱的《咏蝶》）借薄翅凝香、双宿双飞的蝴蝶表达爱情的美好。

同时，通过蝴蝶还可以感受到爱情中不同的情绪:“苒苒双双拂昼栏，佳人偷眼再三看”（徐夤《蝴蝶》），用蝴蝶的双飞衬托久居深闺不敢与外界接触的佳人的寂寞与孤独，表现的是对爱情的渴望。“鸳鸯蝴蝶尽双飞，杨柳青青郎未归。”通过鸳鸯和蝴蝶双飞反衬自己孤单的境遇，从而表达对爱人的思念，饱含着别离的深情。（张简《和西湖竹枝词》）“去岁何时君别妾，南园绿草飞蝴蝶。”（穆修《思边》）通过思妇对去年与丈夫离别时情景的追忆，表达对丈夫的思念之情，蝴蝶俨然成了爱情最好的底色。

蝴蝶承载的关于爱情的意义代代相传，也频频出现在现代诗人的情境之中，这其中就有新月派诗人徐志摩。“她在梦乡了——粉蝶儿，翠蝶儿，翻飞的欢恋。”（徐志摩《她是睡着了》）我们看到了欢恋的蝴蝶，这翻飞的不只是蝴蝶，更是志摩的一颗细腻多情的心。“我爱慕她们体态的轻盈，妩媚是天生，妩媚是天生，我爱慕她们颜色的调匀，蝴蝶似的光艳，蛱蝶似的轻盈——沙扬娜拉！”（徐志摩《沙扬娜拉十四》）志摩笔下的蝴蝶轻盈妩媚、艳丽多姿，像极了爱人的模样。正如冰心所说：“志摩是蝴蝶，而不是蜜蜂，女人好处就得不着，女人的坏处就使他牺牲了。”志摩最终化作一只蝴蝶，为爱而生，因爱而沉沦，如蝴蝶般纷飞于永恒的天际。

因为蝴蝶与花关系极为亲密，迷恋花朵的蝴蝶常寓意甜美的爱情、美满的姻缘。张爱玲在阐释花蝶之恋的时候曾说过，每一只飞翔的蝴蝶都是一朵盛开的花朵的灵魂，它飞回花丛采蜜，就是在寻找自己的魂魄。因此，从某种意义上来说，花就是蝶的前世，蝶就是花的来生，互为因果，生死相依。而蝴蝶的生理属性也暗合了文人的心境，成为了爱情的化身。

悲情之蝶

人们由结伴翩飞的蝴蝶联想到美好忠贞的爱情，但蝴蝶在产卵交配后的短短一个多月的时间里，雌雄双方均相继死去，这又为蝴蝶这一爱情的象征增添了一丝悲剧色彩，而“生离死聚”又是古代中国式爱情的理想境界，于是，化蝶便是对忠贞爱情悲剧的最好慰藉。

蝴蝶意象在爱情的世界里，影响最大的当属梁祝化蝶。主人公梁山伯与祝英台又被誉为东方的“罗密欧与朱丽叶”。现存最早的关于梁山伯与祝英台的诗是唐代诗人罗邺的《蛱蝶》：“草色花光小院明，短墙飞过势便轻。红枝袅袅如无力，粉蝶高高别有情。俗说义妻衣化状，书称傲吏梦彰名。四时羡尔寻芳去，长傍佳人襟袖行。”（《十抄诗》）诗中明言“俗说”，表明他是引用民间传说入诗的，“义妻”及“化衣”正是梁祝化蝶之事。

从文本到音乐、戏剧乃至荧屏，“梁祝化蝶”被演绎过无数次。香港导演徐克执导的影片《梁祝》更是将蝴蝶设置成贯穿整部电影的线索，发挥它的隐喻功能，将蝴蝶与梁、祝二人的爱情故事相互映照，结局时纸蝴蝶在大师手里变成一对真蝴蝶飞向远方，爱情也在纷飞之际得到永恒，体现了对蝴蝶意象的传统意蕴的传承。

梁祝化蝶也经常出现在诗歌里：“蝶舞凝山魄，花开想玉颜。”（宋 薛秀宣《咏英台化蝶》）“山上桃花红似火，双双蝴蝶又飞来。”（清史承豫《荆南竹枝词》）其中飞出的蝴蝶，是痴情的化身，承载着数代文人的美好愿望，给现实生活中爱情缺失或不得圆满的人们带来心灵的慰藉。蝴蝶意象便成为了坚贞爱情的代名词，在世人心中留下了深刻的印记，树立了爱情的里程碑，流传至今。

一代文豪郭沫若的诗歌《蝴蝶泉》也讲述了一个双双投水，幻化成蝶的故事。云南大理，白族女子雯姑和猎手霞郎彼此相爱，但是，当地霸主虞王久慕雯姑美色，杀害其父，劫走雯姑，雯姑寻到霞郎，逃至山下，陷入绝境，携手殉情，化作一双蝴蝶。从此“清茶酹祷蝴蝶魂，阿雯阿霞春永驻”，便有了蝴蝶泉上百彩缤纷的蝴蝶，翩翩起舞，随风飘摇，朝朝暮暮，年年岁岁，从未停歇。有感于雯姑和霞郎至死不渝的爱情，郭沫若作长诗来祭奠这对坚贞美丽的蝴蝶魂。

2.蝴蝶与多情

蝴蝶在春光中漫舞飞扬、展示着自然的魅力，多彩、妩媚、开放、自在。蝴蝶从自然界的小生灵成为诸多文艺作品中歌咏的对象，一方面是因为它绚烂的外表，另一个重要的原因就是蝴蝶意象具有的多重寓意。比如“君是轻薄子，莫窥君子肠。且须看雀儿，雀儿衔尔将”（唐卢仝的《客答蛱蝶》），诗中就直言蝴蝶的轻薄之姿，与君子相去甚远，这与蝴蝶意象以往的寓意大相径庭。因此，蝴蝶除了象征忠贞不渝、生死相随的爱情之外，还用来指称用情不专、轻薄寡义的男女。

多情女子

美人扑蝶是历代文人十分热衷的艺术题材，关于这种美人与蝶相戏的情态，唐代温庭筠有“粉蝶团飞花转影”，白居易有“戏蝶双舞看人久”，钱起有“舞衫招戏蝶”，南唐冯延巳有“林间戏蝶帘间燕”，高启的题画诗对美人扑蝶的进行了详尽的描述：“花枝扬扬蝶宛宛，风多力薄飞难远。美人一见空伤情，舞衣春来绣不成。乍过帘前寻不见，却入深丛避莺燕。一双扑得和花落，金粉香痕满罗扇。笑看独向园中归，东家西家休乱飞。”这首诗把美人执扇扑蝶、浅笑盈盈的情态描写得细腻生动，极具神韵。中国历史上的扑蝶之戏也十分盛行，唐宋女子喜欢最喜欢玩的一个游戏就是扑蝶。宋朝的花朝节，执扇扑蝶是是汴京女子的主要娱乐。苏轼也有对女子扑蝶的描写：“扑蝶西园随伴走。花落花开，渐渐相思瘦”(《蝶恋花》)，女子扑蝶与相思的哀愁交相呼应。《红楼梦》第二十七回《滴翠亭杨妃戏彩蝶》中宝钗扑蝶的场景，是宝钗少有的一次情感释放，也是《红楼梦》中可以与黛玉葬花相媲美的诗意画面，表现了少女对爱情的期待。

除了女子扑蝶，在大量的诗词中，蝴蝶也与女子有密切的联系。南梁诗人“春风散轻蝶，明月映新莲。摘花竞时侣，催指及芳年。”（房篆《金石乐歌》）用轻蝶、明月、新莲来衬托女子的芳华。唐代诗人方干《赠美人》“舞袖低徊真蛱蝶,朱唇深浅假樱桃”，蝴蝶是与美丽多情、能歌善舞的女子一体的。唐代诗人李贺的《牡丹种曲》“美人醉语园中烟，晚华已散蝶又阑”，《兰香神女庙三月中作》“弄蝶和轻妍，风光怯腰身”，蝴蝶与女子的妩媚娇羞总有着密切的关联。“八月蝴蝶来，双飞西园草。感此伤妾心, 坐愁红颜老。”（李白《长干行》）写女子因蝴蝶双飞而触动内心，顾影自怜，显然这种愁绪与爱情有关。“何处拂胸资蝶粉，几时深额藉蜂黄。”（李商隐《酬崔八早梅有赠兼示之作》），用蝶粉、蜂黄来比喻女子姣好的妆容。

“金钗钗上缀芳菲，海棠花一枝。刚被蝴蝶绕人飞，拂下深深红蕊落，污奴衣!”（《虞美人》）美人折花插在钗上，海棠却引得蝴蝶绕着人飞，美人便前去扑蝶，结果花粉拂落到彩衣上，“污奴衣”写出了少女的娇嗔。花香人娇，洋溢着盎然的春意和青春的气息。“刺桐花上蝶翩翩。唯有夜深清梦、到郎边”（谢逸《虞美人》），这里的蝴蝶饱含着女子的深情。“自知翅粉浑销尽，羞近尊前舞女衣”（刘涣的《秋蝶》），写秋天蝴蝶翅粉落尽，犹如美人迟暮。“见一个玉胡蝶体态娇。描不成雅淡风流，画不就轻盈瘦小。”（吕天用《秋蝶》），把蝴蝶比喻成体态娇艳的美女。

由此可见，蝴蝶与女子之所以紧密相连，是因为蝴蝶的形貌有着女性的特征，同时，女子也有着蝴蝶般灵巧婀娜、娇羞明艳的外形，和蝴蝶一样喜爱花朵的馨香。

而轻佻的女子像极了飘忽不定、终日在花丛中奔忙的蝴蝶。于是，多情的女人被称作“蝴蝶夫人”，放荡的坏女人被称为“花蝴蝶”、“蝴蝶迷”、“招蜂引蝶”，这里的“引蝶”指逗引男人。“飞飞双蛱蝶，低低两差池。差池低复起，此芳性不移。飞蝶双复只，此心人莫知。”（萧衍《古意二首》）此处的双蛱蝶虽有爱意，但却少了过往美好的意味，不像性不移的芳草那样坚定，落得形单影只的下场。“秦女窥人不解羞，攀花趁蝶出墙头。胸前空带宜男草，嫁得肖郎爱远游”（于鹄《题美人》），诗中的美人“攀花趁蝶”，举止轻浮，最终婚嫁之后，落得独守空房的境地。

轻薄浪子

随着时代的更迭，世态人情的变化，人们对它是否能象征生死不移的恋情也多次产生怀疑。宋代陈德武《清平乐•咏蝶》“轻姿傅粉，学得偷香俊，百紫千红人未问。先与芳心折损。一生天赋风流。不知节去蜂愁”，轻姿傅粉、天赋更流成了蝴蝶的代名词。“身似何郎全傅粉，心如韩寿爱偷香。天赋与轻狂。微雨后，薄翅腻烟光。才伴游蜂来小院，又随飞絮过东墙。长是为花忙。”（欧阳修《望江南》）这些诗歌中均写出了蝴蝶的轻浪之态，才伴游蜂，又随飞絮，终日为花奔忙，飘忽不定。

由于蝴蝶追香逐艳，从不在一朵花上作过多的停留，所以它又有男性好色的特征，被当做轻浪多情男人的代称，成为了风流男子的象征。

蝴蝶在有些诗词作品中更是直接与世俗情欲有关。“弹破庄周梦，两翅驾东风，三百座名园一采一个空，谁道风流种？唬杀寻芳的蜜蜂，轻轻的飞动，把卖花人扇过桥东。”（王和卿《仙吕•醉中天•咏大蝴蝶》）庄子的蝶梦虽逍遥美好，本身仍旧逃脱不了梦境的束缚，而这首小令中的大蝴蝶竟然“弹破庄周梦”，蝶翅更是凭驾东风。大蝴蝶倏然而至，城中三百座名园里万紫千红的鲜花，都被它席卷一空、采撷殆尽之后，扬长而去。不仅如此，作者还将它和寻芳的蜜蜂相对照，后者被它“唬杀”，它的双翅竟然能将卖花人扇过桥东。这一切均超出了我们以往对蝴蝶的认知，“风流种”更是直接到处他贪恋百花的本性。有人认为这首元曲是作者自况风流之作，也有从元代社会现实出发，挖掘其隐喻象征之意，认为“大蝴蝶”时当时的“花花太岁”、“丧门浪子”的化身，但从这两种解读都不难看出，这里的蝴蝶意象和至死不渝的爱情象征已经大相径庭，蝴蝶变得极为世俗，并以多情浪子的形象示人。

在现代诗歌中，也不乏此类寓意的作品。比如戴望舒的《残花的泪》一诗，从残花的视角来看待蝴蝶，蝴蝶终日在花间奔忙，飘忽不定，从不顾恋旧情，对花朵总是无情地抛弃。而花期殆尽的残花给予蝴蝶的是整个青春，却落得憔悴不堪、孤凉冷寂的境地。戴望舒这首诗正是通过借残花对用情不专的蝴蝶的泣诉，委婉曲折地表达自己失落的情感，此时的蝴蝶已经俨然成了一个负心人。

徐迟《蝶恋花》：“春云春树下，/蝶乱飞，/花也乱飞，/忧思逐辘轳了：/郎如薄幸，/妾亦薄命；/但是，蝶贪欢，花也贪欢，/蝶乱飞，花也乱飞，金井灿烂处：/蝶恋花，花恋蝶，//莺到了。/啊—”。这首诗中，花蝶贪欢更是对“蝶恋花”传统意义的一种揶揄讽刺。

情不知所起，一往而深，可以令生者死，也可以让死者生。我们坚信真挚的爱情能够超越生死，而蝴蝶恰到好处地诠释了这一特点。在梁祝祷墓成蝶的典故以及诸多的化蝶诗中，蝴蝶更是凄楚绝美的爱情象征，寄托了人们对美好爱情的真挚祝愿。蝴蝶象征两情的美好，同时，美丽、轻灵的蝴蝶形象在文学艺术创作中具有多面性，其意义多呈现出辨证对立的态势。蝴蝶既可以成为坚贞的象征，也可以代表没有德操的轻薄之辈，反而不像“海枯石烂”、“冬雨夏雪”表现生死不移的爱情来得恒定。蝴蝶可以是哲人的彼岸梦想、美好的爱情寄托，也可以是文人怡情的玩物、风月场上的生灵。它可以如梁祝、韩凭夫妇般忠贞，也可如浪子般薄情，它可以阳春白雪，也可以下里巴人。

命里的情人，皆是有定数的

人生在世

命也•运也

布大道于天下•施善念于人心